1997年10月20日，因為疲勞駕駛引發車禍，張雨生逝於1997年11月12日的淡水馬偕。
那天，似乎也下著雨。
1997年至今，已過了十個年頭。而在2006年中，網路上就已經有一個傳言：2007年，張雨生會出一張新專輯。
不是舊歌精選，而是有新歌收錄、不折不扣的新專輯。
當時許多人都覺得怎麼可能，應該只是網路謠言吧。後來才證實：原來是因為張家父母在整理雨生的遺物時，發現了許多雨生留下的創作DEMO。於是豐華唱片決定在雨生逝世十週年、也是出道二十週年的2007年，匯整這些作品，為雨生的音樂立下另一個里程碑，並且採取了「預購量即發行量」的限量預購方式。過程中雖然遇到許多困難，導致預購時間及發片期一延再延，但在許多人的努力之下，張雨生的最新專輯──【如燕盤旋而來的思念】，總算在2008年二月跟大家見面。六千七百套的發行量，更是在發行首週就打入各大排行榜的前三名。
外盒封面設計不見雨生的蹤影，只有一隻北極熊戴著眼鏡、身旁隨手放置一把吉他，躺在一片白茫茫的雪地裡。一望無際的藍天裡，燕子呈人字飛翔。小熊望著天空中的燕群，悠遊自在的神情十分討喜。這樣的封面設計最早引發了歌迷的兩極化討論，許多人希望能夠放上雨生的肖像取代北極熊。還有些人則是想到了雨生寫給阿妹的〈一想到你呀〉：「一想到你呀 就讓我快樂 就好比極圈悠閒自在的POLAR BEAR」。豐華唱片則表示：採用北極熊的設計，靈感來自地球暖化，北極熊面臨絕種，張雨生就像是樂壇裡的北極熊一般珍貴，無論過了多久，都值得珍藏。
9CD加上一張DVD的超值內容，包含53首原創DEMO、70首詞曲全創作，以及1998年想念雨生紀念音樂會和數支原版ＭＶ。
原創DEMO共四張專輯，分別取了不同的名字：友風子雨、櫛風沐雨、礎潤而雨、得沾化雨。有歌迷特別查出了原意，加上雨生長期的合作夥伴小Ｋ（Ｋ哥）的解釋，為這四張專輯付予了另一層意義：
友風子雨代表「雲」，雲以風為友，以雨為子；蓋風與雲並行，雨因雲而生。比喻雨生與其他藝人的相輔相成。收錄的是雨生為阿妹、阿妹妹、伊能靜、黃磊、林志穎等人寫的歌曲原唱DEMO。
第一首〈BAD BOY〉就給歌迷一個驚喜。阿妹版本的「原來你是這種BAD BOY 難道我曾經默默縱容」，在DEMO裡意外發現雨生的原詞是「原來你是這種爛貨」，令人不禁莞爾。而〈孤單TAQUILA〉原曲〈早已習慣〉，呈現與阿妹版本不同的風味。聽〈孤單TAQUILA〉，有一種和友人相約酒醉之後的情緒宣洩之感，而雨生的〈早已習慣〉則像是喝到微醺、慵懶地靠在吧台邊獨自呢喃。
〈Are You Ready〉，這首歌在製作時雨生已經離開，因此他並沒有參與最後的製作，小Ｋ哥事後表示，雖然製作團隊很努力地想將成品貼近雨生的DEMO，卻還是沒辦法完全表現出雨生的味道。所幸是阿妹，能夠詮釋出最貼近雨生要求的感覺。再聽雨生的DEMO如此奔放，才知道這之中微妙的落差，也不禁感佩雨生的才情。
櫛風沐雨意為「一天到晚在外奔波」，以雨洗頭或沐浴、以風梳髮。形容旅途的勞苦，或比喻雨生自己創作，歷盡辛苦。裡面的歌曲是《口是心非》中的多首歌曲DEMO、《兩伊戰爭－白色才情》的〈未知〉以及多段訪談。
《櫛風沐雨》之中的歌曲除了〈未知〉，其餘皆是《口是心非》中的作品。同樣由雨生演唱，但拿來和成品做一比較，還是有另一種樂趣。像是〈神采〉就被歌迷比擬為「DEMO版是直髮文靜的女孩，專輯裡則是捲髮窈窕的女人」。大家都十分熟悉〈玫瑰的名字〉那電吉他solo激昂的開頭，沒想到DEMO〈只要能夠〉不只定key較低，曲式也無比柔和，彷彿帶人走入瀰漫迷濛薄霧的中世紀堡壘，探索一段無悔守候的愛情故事…
〈CAPPUCCINO〉的背後還有一段小故事：因為DEMO是用吉他彈的，雨生沒有注意到拍子的長度，等到編曲發現才前面的地方非常不規律，拍子的算法變成3-2-4，3-2-4，導致編曲時讓鼓手很抓狂，在混音時還聽得到鼓手（豆子哥）在單軌中數拍子的聲音。這次收錄的DEMO版，大家也不妨跟著數數看吧。
值得一提的還有〈河〉，僅有鋼琴伴奏的DEMO，少了結尾電吉他狂飆的搖滾風味，卻多了淡而深遠的情愛傾訴，搭配歌詞的意境──「等到昏黃 等到痴傻 等著公主吻青蛙」，如同一則童話故事一般絕美動人。
礎潤而雨是指「從細微處窺見事物的發展」，月暈而風，礎潤而雨，柱下石基潮潤，為將要下雨的徵兆。比喻從微小的跡象中，就能知道事物的真象及發展，就像這些歌將對後世的影響。得沾化雨則取自「沐春風、沾化雨」。身受教化，如被雨滋潤一般。比喻聽完雨生的歌，沒有人不被影響的。這兩張ＣＤ之中收錄的則多為初次曝光的新曲、以及〈小時候〉、〈有一道彩虹〉等曾經收錄在雨生歡禧城的DEMO。
礎潤而雨第一首先是雨生的訪談，談「如何聽這套專輯」。相信這也是雨生一直以來的希望──希望大家從音樂中發現他，而不是以既有的印象來評斷張雨生。或許是因為這樣，製作時才將這段訪談放在首次曝光的DEMO第一首，也是製作團隊的巧思。
專輯的同名歌曲〈如燕盤旋而來的思念〉緊接著在第二首。記得黃舒駿說過，「一首歌裡面最重要的是歌詞中出現歌名的部分」。或許同樣的概念也可以套用到專輯上──這首同名歌曲畫龍點睛般地讓整張專輯的重點跳了出來。定key不特別高，展現雨生中低音域的風味。歌詞中訴說著切切思念、旋律不斷堆疊，簡簡單單一句「如燕盤旋而來的思念 總在凌晨四點 唯有凌晨四點 才能訴說最美麗的語言」，道盡多少飽受愛戀啃噬的夜晚、輾轉反側的折磨。
即便是折磨，仍然如此甜美。
〈說得再多你也不了解〉則寫出了另一種無奈。人與人之間的彼此了解，究竟是架構在怎麼樣的基礎之上？是言語、是互動，是資訊的交換、亦或是只要一點點的體諒與退讓？
從《創作專輯》的〈我想把整片天空打開〉、《卡拉OK‧台北‧我》的〈永公街的街長〉等等，雨生其實一直試著將他對社會的觀察和省思融入音樂之中。這次收錄的〈小嬰孩睡在垃圾桶裡〉，又是一首可說是社會批判性較強的創作。歌詞中訴說的，卻不見憐憫，而是更深沉的悲哀。
當社會進步到如此富裕，我們的心靈卻貧瘠得會將這樣一個純真的生命隨意棄置，因為自私，失去了愛的能力。
而〈現代啟示錄〉又是另一種角度的省思。如同雨生在歌詞中所說：「文明是耀眼的星星 還有誰能夠否認它的無情 我們活在週遭都是虛偽的環境 誰又能要求自己回復本性 這四面八方廣闊海洋 但人們朝夕狹隘自己 那電腦網路言談無遠弗屆 一世貞節又有什麼意義」。在科技日新月異的現今，人與人的距離可以很快地被拉近、實際上卻又如此遙遠。究竟人們一直以來追求的是什麼？真正重要的又是什麼？
或許就連我們自己，也不曉得。
雨生也有許多嘗試融入中國曲風的作品。〈後窗〉可以說是許多人印象最深刻的經典之作了。而在這片CD中，更有一首可以說是集古典文學之大成的詞作，那就是〈凡〉，引用友人的考證，包括了【蘇軾-贈劉景文】、【詩經-關雎篇、衛風碩人篇】、【李白-清平調、將進酒】、【白居易-長恨歌】以及【杜甫-自京赴奉先詠懷五百字】，每一句都有不同的典故，也令人驚嘆雨生的詞句堆疊之下竟是如此深厚的文學素養。
得沾化雨之中特別的是有兩首台語創作，並且也是充滿了人文關懷的作品。初聽〈海中船〉，感覺是很日本風味的曲風，沒想到竟然會是這樣的台語歌曲。〈你想要按怎〉也寫出了在刻板觀念之下、婦女的不平與吶喊。
特別推薦的是〈我們如此相愛〉，又是一首十分有畫面的歌，如果〈如燕盤旋而來的思念〉寫的是夜深人靜對情人的思念，那麼〈我們如此相愛〉就是熱戀之中形影不離的無限甜蜜。在這個時候，只想要深深凝望、緊緊相守，盡自己的所有去保有彼此的這份愛。而〈Even now〉又是另一種思念，像是走過街角，忽然被一股熟悉的感覺勾起一些回憶，想起在時光荏苒中忘卻的最初的感動，於是在心中對過往的戀人述說著近來的改變。
而相對於〈說得再多你也不了解〉，〈當我的感覺被你瞭解〉寫出完全不同的感動，也解答了所有的遺憾。或許許多人在各個領域不斷地自我表達、畢生追求的，不過就是希望有人能夠真正了解。
二十年前，他的聲音劃破天空，燃起許多人的烈火青春、讓我們相信未來不會是夢。十年前，他的身影消逝無蹤，徒留口是心非成絕想。
十年來，我們的思念如燕般不斷盤旋，如今，他的歌聲終於再次回到我們身邊。
藉由今天的介紹，透過雨生的DEMO作品，讓我們更接近雨生創作的原點。相信這位不朽的音樂魔術師，永遠會是天空中最燦爛的一道彩虹。
參考資料來源：PTT雨生板、豐華唱片－張雨生【如燕盤旋而來的思念】部落格
特別感謝：小光、羅林、北音、Akai
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