風のゆくえ

2019年2月26日

原文刊載於：アニメ視聴はリアルタイム派。西川貴教の熱きこだわり

與「T.M.Revolution（T.M.R.）」不同名義的VOCAL PROJECT突然現身、藝齡20多年的“超大牌新人”「西川貴教」，2019年3月將發行眾望所歸的首張專輯『SINGularity』收錄有電影『刀劍亂舞』及電視動畫『Fate/EXTRA Last Encore』等知名動畫主題曲。

在此之前他也與『機動戰士鋼彈 SEED』等諸多動畫作品合作演唱主題曲，是眾所皆知的「動畫迷」。他平常是怎麼接觸動畫的呢？此外在以「西川貴教」名義活動時，與動畫的關係有變化嗎？讓我們透過訪談來揭曉。

攝影／林孝典　取材・撰文／高木望　制作／バブー

──以動畫『Fate/EXTRA Last Encore』主題曲『Bright Burning Shout』為首，去年西川先生在動畫界也佔有一席之地，你現在也持續有在收看動畫，最近有什麼喜歡的作品嗎？

去年10月檔有很多好作品，『刀劍神域Alicization』也很好看，像『關於我轉生變成史萊姆這檔事』這樣有發展續篇野心的作品也很多。『飛龍女孩』是以岐阜県為舞台，自衛隊的故事很引人省思。

不過去年因為演舞台劇的關係我從2月〜7月都在外地，之後就直接開始錄專輯，說來慚愧、實在是沒辦法即時追首播…。

──你工作這麼忙，平常是怎麼看動畫作品的？

我現在是活用像是Netflix、Hulu等影音串流平台，其實我很想要盡可能在電視播出的時候收看，但老實說出了社會要持續追動畫真的很難！（笑）從這方面來看，串流平台真的幫了不少忙。

不過有些作品也是會有「在這個平台看得到，在那個平台卻看不到！」的狀況。甚至有同一個平台「可以看『刀劍亂舞-花丸-』居然沒有『活撃 刀劍亂舞』！不會吧?!」的狀況。

──有效活用串流平台服務，還是想要在電視播出時收看是為什麼呢？

即時收看節目，就可以追蹤app或SNS上、大家都對哪些場景或台詞特別有感。當然也有純粹地想要即時感受「我喜歡這一幕！」的興奮感的心情。另外，我現在有在參與「B-PROJECT」這個偶像企劃，所以也想確認一下自己現在的感受跟觀眾有多同步。

──是想要跟上即時的熱潮嗎？

應該說是想要確認在類比時代成長的我是不是能跟網路世代的觀眾用同樣的視線、跟同樣的場景或角色產生共鳴。

透過「這一幕超棒的」「這個角色很棒」這些感受的共鳴，就能確信「換成我也能做出精準無誤的東西」。不忘記身為一個觀眾的單純樂趣、同時懷抱著愛去製作是很重要的。我認為在製作作品時沒有這份愛就完了。

另外就是、我也不想忘記「ニワカ」（※）的感覺。有一段時期我只要一聊到動畫就會被罵是「ニワカ」，「不要說得好像很懂一樣」。不過在受到這樣的批判的同時我也發現，如果沒有這些「ニワカ」，大家喜愛的這些作品也會失去許多支持者。每個人剛入坑的時候都是「ニワカ」，我認為不該從知識量或喜歡的期間長短去批判一個人對事物的喜愛，不然就太可惜了。

（※ニワカ：意為對該領域了解不深的人，常用於指稱跟風、蹭熱度的一日粉絲）

──這麼熱愛動畫的西川先生，最初受到震撼的動畫作品是什麼呢？

要說到這個話題當然就只有「鋼彈」了啊！（笑）在我國小中〜高年級的時候是鋼彈的首播，我們之後就是重播的世代。在那之前當然也有超人力霸王或戰隊系列，壞人在某處出現，「只要收拾掉他們就好了！」但是鋼彈不是這樣，任誰來看都是壞人的人，其實也有家人，因為知道他們也是為了守護自己珍愛的家人或國家而戰，所以看著看著就會覺得「到底該怎麼辦」。

以時代背景來說，播出時是處於冷戰時代，動畫內容也有讓人省思當下時勢的部分。從這個層面來看，或許我會被反映社會情勢的作品吸引呢。像是『PSYCHO-PASS心靈判官』或『攻殼機動隊 STAND ALONE COMPLEX』。不過像是『軍火女王』『BLACK LAGOON』這些奇幻作品我也很喜歡。

當然我也不討厭所謂的「日常系」作品，只是對白沒有重點我會有點看不下去。在串流平台上追完這星期的進度時，偶爾會想說「…那就來看看吧」的程度（笑）。最近會覺得每一季都會有像是「異世界」「妹妹」「擬人化」等題材的類型重覆得滿明顯的。不管怎麼樣，要追完所有的作品真的很難。

──確實追到後來都會追特定的題材呢。在看動畫的時候還有什麼感觸嗎？

像『刀劍亂舞』這樣跨媒體的作品增加了呢。以一個動畫作品為原作，然後推出電影或舞台劇、遊戲、周邊商品…不斷拓展出去。當然也有「這個動畫作品很受歡迎」這樣的考量吧，但現在只靠動畫作品獲利，已經愈來愈沒辦法回本了。這應該是跨媒體的作品變多的原因之一吧。我想不管大家想不想要，接下來的趨勢應該會愈來愈需要追求在作品中設定新的技巧或商機吧。

──隨著跨媒體作品的增加，對聲優又有更多新的技術要求了吧。

就是說啊。現在對聲優也都要求要會唱歌跳舞了，今後應該會需要更多新的技術吧。不過就我自己來說，我覺得聲音演技的魅力才是「聲優」本身最需要重視的技術，也更應該受到重視才對。

──也想請問你在此前的工作中 ，有沒有覺得「這位聲優好厲害」的人呢？

『Thunderbolt Fantasy 東離劍遊紀』的聲優就真的都很厲害。原本後製配音是很要求對嘴技術的，但角色（偶）本身是不太開口的。但卻有那麼大量的台詞跟抑揚頓挫耶!?像那樣自己一個人說個不停的作品實在很少見。讓我再次體認到就是這樣的人們撐起了作品。當然這部作品本身就是難以分類、獨一無二的存在，希望能有更多人看到。

──西川先生在去年也特別致力於跟其他音樂人合作、或是演唱動畫歌曲。在接到主題曲邀約的時候，你是怎麼決定合作對象的呢？

也有動畫製作方提案「這樣的組合怎麼樣？」的情形，也有我這邊主動提議「這樣的組合怎麼樣」的。很幸運的是，我想要合作的音樂人往往也都一口答應「我也想跟你合作」。

──由西川先生提議的情況下，有什麼挑選合作對象的基準嗎？

對於容易有強烈先入為主的動畫作品，我會想要找更強而有力的、像是能大力擊出反擊拳的人選。像是電影『刀劍亂舞』的主題曲，接到邀約的時候我就主動提出要找布袋寅泰先生。

因為我認為他的音樂跟我的歌聲很搭、同時又能與世界匹敵。「刀」的部分大家對布袋先生有『追殺比爾』的印象，是日本代表性的音樂人。要將這部日本製作的作品推到世界上，我認為絕對需要他的音樂。

『刀劍亂舞』尤其在這兩年因為上了紅白歌合戰等節目，大家都知道作品的名字了，現在講到電影主題曲時身邊的人都會說「啊、上紅白那些人的作品吧！」這樣的感覺。還有必要說明「上紅白的不是電影、是音樂劇的陣容…」我想也還有很多人對於「名刀擬人化」的這個設定本身跟故事感到困惑，主題曲絕對需要一個能夠將這樣的困惑、和「搞不太懂」「好像很複雜」的印象大刀闊斧斬斷的、大太刀一般的強烈存在。

──如果下次要找合作對像會想要找誰呢？

菅野洋子小姐。之前有請她演奏過幾次我的作品，一直都想跟她合作寫歌。另外不知道我的歌聲搭起來會怎樣，但中田康貴先生我也想合作看看。

大家在腦中想像「感覺會很有趣」的東西，用主動提案的方式去成形，我認為這就是「西川貴教」最應該要去做的事。從這方面來說，我想合作看看的人太多了。接下來我也會繼續提議更多不同的人選，也很期待大家會不會提出可以怎麼來使用我的聲音提案。

──你即將在3月6日發行的『SINGularity』製作也到尾聲了，這是西川貴教名義的首張專輯，這會是一張什麼樣的作品呢？

以好的方面來說，會是一張難以歸類的專輯。我集結了許多「應該也可以做到這樣吧」充滿挑戰性的方法，每一首歌的風格都不一樣。也可以說這是一張像是「聲音樣本」的作品。

而且跟想和我合作的人們一起摸索創作出新東西也很有成就感。有認識很久的作家、熟悉的樂團成員，也有像布袋先生這樣的大前輩，真的很光榮也很感激。

其實以西川名義開始活動後，我的歌聲本身獲得肯定的機會也變多了。「T.M.R.」的時候總是有一種、把我的聲音合到「T.M.R.」風格的音樂裡的感覺。不過以個人名義活動，大家會開始要求我表現自己的聲音，也獲得了更多邀約的機會。我在這樣的過程中也感受到了可能性，也想要再更上一層樓。

也因此，如果這張專輯能夠帶來更多挑戰就太好了。我很期待有人來問我「你在專輯裡沒做過這個，要不要來試試看？」如果有「可以做到這樣的話那這個應該也可以吧？」的提案我也會很高興。這就是我展開新活動最大的目的。

──你也是「INAZUMA ROCK FES」（每年秋天於滋賀縣琵琶湖畔舉辦的音樂祭）的統籌主辦、還身兼製作人，歌手以外的活動也備受矚目。以「西川貴教」名義活動之後想要怎麼進化、今後又有什麼展望呢？

我想要站上用此前的度量衡無法衡量、更加遼闊的位置！不只音樂活動，也想更投入活動統籌和製作的活動。

我的形象在不同年代的人眼中應該完全不一樣，某個世代應該覺得我是「唱動畫歌的人」，某個世代會覺得我是「歌手」。我自己說好像不太好，但我覺得這樣超幸運的。就是因為形象幅度廣泛、才能跨越世代，連結動畫和音樂人、甚至連結海外和日本。

我想要成為連結許多事物的媒介，我認為這是我應該做到的，也是我今後的目標。