2012年5月30日
原文刊載於:声優・緒方恵美 - 蔵馬から碇シンジまで、そして今を語る
2012年,緒方惠美迎來聲優出道20週年。myNavi News之前做過關於她的魅力的問卷調查,其中絕大多數的回答都是「中性的嗓音」的高人氣聲優。在這篇訪問中我們聊到她此前飾演過的角色,以及今後的活動。
以「藏馬」一角投身未知的世界
――在問卷上「說到緒方小姐第一個會想到的角色」這一題,第一名是『幽☆遊☆白書』的藏馬,關於這個角色有什麼印象深刻的回憶嗎?
緒方「我原本是演舞台劇的,在對動畫一無所知的狀況下進到業界,第一個得到的角色就是藏馬,所以這是我的出道作,當然也有很多回憶。不過印象最深刻的還是當時什麼都不懂,總是不知所措。甄選其實也是因為誤會才選上的。」
――你說甄選是因為誤會,具體而言是怎麼回事?
緒方「甄選的條件上寫著『像寶塚男役那樣有華麗感的中性角色』。我誤會了這句話的意思,用當時對寶塚男役特有的說話方式的印象去演,特意壓低嗓音、強調抑揚頓挫的感覺。不過我通過甄選真正的關鍵,不是那種模仿寶塚的語調,而是自我介紹時的本嗓。聽說他們聽到我的聲音,認為『這就是我們要找的藏馬!』就決定用我了。」
――聽說這是第一次由女性聲優演繹高中生以上的男性角色。
緒方「沒錯。在這之前似乎沒有由女性來飾演高中男生的前例,而且我又是個徹底的新人,我非常困惑,也很糾結。比方說在舞台上演出時,還能透過舉止動作等其他方式表現出男性的感覺,但聲帶的構造上來說男性和女性是不一樣的,只靠聲音,就是會出現違和感。」
――你是怎麼克服這個違和感的呢?
緒方「真的是湊巧,在檢查聲帶的時候,發現我的聲帶的長度媲美黑人的聲帶。就像小提琴等絃樂器,弦愈長音就會愈低吧。不過如果拉細、拉緊的話就能發出高音。以聲帶來說的話,高音是可以練出來的,但低音天生的因素佔了大部分。我很幸運天生聲帶就有優勢,所以當時就決定只要現在開始鍛鍊腹肌,把肌力練到媲美男性的支撐力的話,說不定就能自然發出男聲。藏馬就是這樣透過鍛練肉體完成的角色。加上當時精神上也受到不少鍛練,現在也才能繼續靠當聲優吃飯吧(笑)。在這一層意義上來說,我真的很感謝能遇到藏馬這個角色。」
能自在演繹的「水手天王星」
――問卷第三名的角色是『美少女戰士』系列的水手天王星,請跟我們分享演出時的回憶吧。
緒方「跟藏馬比起來,天王星演起來比較輕鬆。她是有著男性化靈魂的女性,感覺跟自己也比較接近……。當時滿多人跟我說『天王星的聲音好像比藏馬還低耶?』但我自己並沒有特別去壓低聲線。應該是會因為當時身邊的角色是男性居多或是女性居多,聽起來的感覺不一樣吧。」
――還有哪些部分是讓妳覺得演起來比較輕鬆的?
緒方「『幽☆遊☆白書』就像是突然被丟進完全未知的世界,相較之下『美少女戰士』是在系列作前面的集數就有先讓我演出各集出現的妖怪啦、小學生之類的小角色。後來也演出一整季的敵方女性角色(魔界四姊妹的長女佩茨)、更負責燕尾服蒙面俠的少年時代,之後才指名我擔任下一季新出場的水手戰士(天王星)。所以跟製作團隊和其他水手戰士的前輩們已經建立了一年的信賴關係,是很自在的現場,演起來非常輕鬆。」
――跟藏馬比起來有什麼特別輕鬆的地方呢?
緒方「藏馬這個角色外表跟聲音是高中生,但內心是活了幾千年的妖怪,精神上非常老成。對當時的我來說是超出我的能力的角色。相較之下天王星的搭檔(飾演水手海王星的勝生真沙子小姐)是非常可靠的前輩,我也演得很放鬆自在。
演技需要的是想像力!
――大家對你的印象是演出許多中性的角色,『魔法騎士雷阿斯』的艾梅洛公主真的讓人嚇了一跳呢。
緒方「艾梅洛公主是承蒙指名找我演的角色,但在那之前我也沒演過這樣的角色,最驚訝的是事務所的工作人員們呢(笑)。我很感謝雷阿斯團隊這麼有挑戰精神。我很少演出可愛的角色或家庭向動畫,大多都是追求真實感的角色,這種時候要在內心揣摩角色的心情,發揮想像力去思考:他是在什麼樣的環境下、怎麼成長的人呢……。電視劇跟舞台演員應該也是這麼想像的,不過聲優的工作就只能用『聲音』決勝負,就更需要想像力了。艾梅洛公主就是特別需要的(笑)。用想像力來彌補、融入角色的心情,自然就會發出那樣的聲音。」
――靠想像力就自然能發出那個角色的聲音嗎?
緒方「因為一般人也是一樣吧,尤其是像國高中生這樣敏感的時期的女生,跟不同的對象說話聲音也會不一樣吧。跟媽媽說話時是懶洋洋的『幹嘛啦~?』,在喜歡的人面前就會提高聲音『你好~☆』對吧(笑)。簡單來說就是身處的環境不一樣。比方說像艾梅洛公主這樣高貴的公主,置身在大家都說她漂亮、崇敬她、不用特別做什麼就坐擁一切的環境,換成是我在這樣的環境下長大會怎麼樣呢?發揮想像力,自然地姿勢就會改變,也會用沉穩的感覺說話。我的話因為聲帶的幅度很廣,發出高音也並不困難。」
更加追求自然感的「碇真嗣」
――問卷上第二名的『新世紀福音戰士』碇真嗣也是追求真實感的角色嗎?
緒方「沒錯。比方說像一句『謝謝』,在舞台上演出為了讓觀眾聽得清楚,就需要讓聲音傳得很遠。但又不能像在大吼大叫,宏亮的發聲也是一項技術活。不過像電視劇或電影有收音人員,是直接在零距離的狀態下錄下自然說話的聲音吧。所以不需要像那樣大聲說話,透過自然說話帶來更有真實感的演技。我一直在想這在動畫應該也通用吧,而第一個落實這樣的表演法的正是『新世紀福音戰士』。」
――你們挑戰了不同以往的表演方式呢。
緒方「在『EVA』之前的動畫作品,大多也都是在麥克風前宏亮發聲的演法。就連口白(角色心聲)也是用清晰的音量說,根本就會被旁邊的人聽到吧。當然以動畫的表現上來說,心裡的聲音不說出來反而會不自然,不過呢喃低語的方式聽起來會更真實。在以前,許多前輩都是舞台劇出身,動畫作品大多也都是誇張的表現,所以用宏亮的聲音說話是慣例了,但現在作品跟角色也更追求真實感,應該是可以的吧……。就在這時候我演了『EVA』,聲音導演做出了就算聽不清楚也沒關係,用你心裡覺得最真實的方式演就好的指示。」
――因為這樣,讓真嗣成為更有真實感的角色……。
緒方「像真嗣這樣內向的孩子,大部分都不會把話說得很清楚吧。比方說,想要說『我、我可以喝這杯茶嗎?』,說出來往往會變成『我、我可以喝(茶)……』這樣(笑)。庵野導演說這樣也可以。就算聲音細到聽不見、話都講在嘴巴裡也沒關係。我做出了跟之前完全不一樣的演技。我覺得我自己之後演戲的方式也跟著改變了。」
――具體來說像是什麼樣的改變?
緒方「最早飾演藏馬的時候,總是維持著凜然帥氣的感覺,保持一定程度的高昂情緒在說話。不過像是『庫洛魔法使』的月城雪兔,像他那樣溫柔的人沒必要用宏亮的聲音說話。我就自然地說話,聲音太細變成氣音就讓它是氣音。音響導演三間先生也說OK,之後感覺就愈來愈自然了。」
緒方惠美今後想做的嘗試
――聲優生活迎來20週年,有沒有今後想要嘗試的角色、或想做的挑戰呢?
緒方「我自己是不挑角色的,不過會希望參與能讓人看了打起精神的作品,創造這樣的作品。不限於演戲,什麼都可以。其實最早我會想成為演員,是因為我沒有自己的話語。要創造出新的東西,就是在自己心中找出屬於自己的話語表達的過程吧,不過我自己沒什麼好說的呢。所以就選擇了藉由別人的幫助、將自己的心情乘著別的人的話說出來的工作。所以剛進這一行的時候,除了演戲之外的工作我都不擅長,尤其是廣播……。以角色的身分說話時,什麼樣的即興發揮我都有辦法應付,但要用自己的話說出來真的太難了。」
――你說你不擅長說話,很讓人意外呢!
緒方「因為從事這份工作,而且突然就演出了人氣角色,我也算是受了不少磨練(笑)。主持了廣播節目,也像這樣接受訪問,還寫過專欄文章。不管是什麼工作都一樣,只要投入一份工作,就不得不跟人溝通。以我的狀況來說,這份工作本身就是會有很多透過話語傳達訊息的機會,必須使用自己的話來說的場合愈來愈多,慢慢地就開始學會用言語表達自己的想法。就是這樣我才發現,我最想做的,其實就只是『想為人打氣』這件事而已。所以演戲也好、唱歌也好、談話也好,就算是不用站到幕前的工作也可以。今後我想要盡我所能,去做能讓接收到的人打起精神來的工作。」
專輯『Rebuild』中蘊含的想法
――你在今年1月發行的『Rebuild』中也都是活力十足的歌曲呢。
緒方「"rebuild"這個詞,是一旦全部打掉再重建的自思。不是捨棄、也不是改造,而是重建。就算是損壞的東西,也可以重新組建,不管多少次都要重新站起來。我想寫這樣的歌。這首歌成為遊戲的主題曲發行,之後沒多久就發生了震災。後來收到許多受災地的人們迴響,說『"Rebuild"這個詞給我們很大的鼓舞,希望可以發行CD』,因此製作出來的專輯就是這張『Rebuild』。所以我一開始就決定全部都要做應援歌。我沒有力氣把大家拉起來,但希望能稍微鼓舞大家前進。演唱會也是,我自己做的音樂、說出的話語,今後都想往這個方向走。」
沮喪時就來接收緒方惠美的能量!
――6月17日也預定要舉辦Birthday Live,為什麼會以動畫歌曲為主題呢?
緒方「要為人打氣當然要不擇手段啊!(笑)動畫歌曲最能讓人湧現力量了吧。這是20週年的生日演唱會,所以也想要懷著對這些年來受到關照的作品的愛,全部放進這場演唱會。演出時間定下之後,沒想到居然接到NHK-FM的『今日は一日"アニソン" 三昧Z!』的邀約(笑)。我決定把翻唱演唱會當成在16個小時現場直播的廣播節目隔天的後夜祭!」
――非常緊繃的行程,不過粉絲一定很高興吧!
緒方「對(笑)。接下來我也會努力創作更多能為人打氣的作品。演戲、唱歌和廣播之外,如果我在Twitter發文能讓一個人稍微打起精神、覺得廢到笑那也很好(笑)。當然能現場見到大家的演唱會和活動,一定能帶給大家更多活力!(笑)可以忘掉日常,覺得寂寞,希望能找回活力的人,歡迎來見我。來吧來吧♪ ……太隨興了嗎?不過我都這個年紀了,隨便啦(笑)。來吧來吧♪(笑)。接下來,在我有生之年都會繼續努力的。請多指教!」
留言列表