174張百萬單曲！黃金的90年代－風のゆくえ

2012.10.26 読売新聞

「BEING系」的復活演唱會

1990年代，音樂產業迎接了空前的活躍時代。現在只有AKB48才能賣到百萬張單曲，當時這個成績俯拾皆是。藉由這次聚集了席捲90年代前半的樂團進行的復出巡迴「BEING LEGEND」，讓我們一起來回顧當時的盛況。

（文化部　清川仁）

1990年代的特徵，最明顯反映在單曲CD的銷售量上。要說最近突破100萬張銷量的單曲，就是AKB48的連續8張作品了。然而從AKB48往前推，就必須要回溯到秋川雅史的「化作千風」（2006年發售、2007年達成）。2000年代的10年間發售的單曲中，銷量達到100萬的有23張，反觀1990年代就有174張作品。和70年代（25張）、80年代（12張）一起看下來，就可以發現90年代的銷售量特別地多。

オリジナルコンフィデンス的總編葛城博子表示，「90年代的特徵，是看了連續劇之後去買（主題曲的）CD，週末去卡拉OK唱。」當時大紅的連續劇主題曲，有恰克與飛鳥的「SAY YES」、小田和正的「突然發生的愛情故事」等等，都+是賣出200萬張以上的熱銷作品。「主題曲會在劇中關鍵的場景不斷播放，觀眾會因此產生移情作用。以劇中插曲為例，ル・クプル的『向日葵之詩』也是長賣型的。」

葛城總編認為，在這樣的前提下，連同「享受音樂的環境」一起打造是一大主因。80年代誕生的CD開始滲透人們的生活，Tower Record、HMV等大型CD店也是在90年前後在全國展店。能夠快速且大量更新新歌的通信卡拉OK誕生、以及J-WAVE等以音樂為中新的廣播電台接連開台，也在音樂的潮流上推了一把。市場規模也擴大了。著有『タイアップの歌謡史』等書的作者速水健朗先生曾指出，「戰後嬰兒潮出生的這一代，現在20多歲的人，成為在音樂上消費最多的世代」

另一方面，在網際網路深入日常生活的2000年代，聽音樂的形式不再局限於CD。「『只要照這樣做就能一口氣拓展知名度』的這種1990年代的方程式已經行不通了。」葛城總編這麼說。興趣及媒體媒介更加多元之下，音樂熱潮在2000年代可以說以泡沫化收場。

T-BOLAN森友嵐士克服發聲障礙復出

1990年代前半、被稱之為「BEING系」的歌手及樂團蔚為一時。製作人長戶大幸創立的音樂製作公司「BEING」所屬的ZARD、WANDS等樂團接連突破百萬銷售紀錄。

在十月開跑、四大樂團聯手演出的巡迴演唱會「BEING LEGEND」當中，T-BOLAN睽違17年回到舞台上。1995年突然停止活動，是因為主唱森友嵐士得了心因性發聲障礙的緣故。

在緊湊到回到家之後直接在玄關累到睡著的行程當中，森友被自己自我要求嚴苛的性格逼到絕境。他寫下叫做「那是愛（愛でした）」的一首歌，卻對自己寫的歌詞糾結「愛應該是永遠的，用過去式太奇怪了」予以否定煩惱不已。聲帶無法閉合導致無法出聲的症狀，醫生也束手無策。花了十年以上的時間進行復健，他完全不想演唱自己樂團的歌。「我必須要將一切全部歸零。」

森友作詞作曲的熱門單曲「離したくはない」，原本是出道單曲的B面曲。在工廠交件日當天，收到前往機場的長戶的指示，說這首歌這樣太可惜了，要挪做下一張單曲的A面主打，於是為此發行延期。「BEING是創意工廠，長戶先生教會我不管是什麼都不能妥協。」

「BEING系」旋風的秘密…讓人「好想唱」的那些歌

1990年代，BEING系的作品有31張都賣出破百萬的好成績，成績最亮眼的莫過於1990年B‧B‧QUEENS的「おどるポンポコリン」。曾製作過ZARD的寺尾廣回顧，「長戸是動用所有專業人士去打造反映那個時代的團體。」小貓俱樂部、「イカ天バンド風潮」和帶點青澀感的形象是當時的潮流，B‧B‧QUEENS集結了藍調歌手近藤房之助、坪倉唯子、増崎孝司等實力派，做誇張的扮裝演唱動畫主題曲，是十分突發其想的做法。

之後出道的樂團則是聲線漂亮的主唱及技巧超群的樂手的組合。

BEING打造的樂團也各有特色，「FIELD OF VIEW是穿著西裝，帶點披頭四的形象，有著英倫風格，『突然』這首歌裡也用了風笛。」（寺尾廣）。幾乎所有的樂取都是長戶製作的。ZARD的「MY FRIEND」副歌的轉調令人印象深刻，據說是長戶將織田哲郎寫的兩首歌拼在一起的緣故。

速水則是為BEING系下了「ＣＭ專用型音樂」的評論，「在電視擴大深夜播出的時代，大量打出廣告歌，副歌的歌辭就是歌名，拿來當廣告歌剛剛好。」非常好記又好唱的歌，在KTV點播率超高。寺尾製作人說，「KTV也成為為了回應大家想唱的需求的專門店家，也可以說是互利互惠。」。近藤等人至今仍隸屬BEING。

為了外表及聲音都具備魅力的歌手、找來職業作家打造歌曲，並找來業界一流的樂手支援，這樣的形式在偶像身上也行得通。在缺少偶像的90年代，BEING系可以說是頂下這個位置。另一方面，盡可能不上電視的音樂節目、保持神秘也是一大特色。速水表示「J-POP後來開始走下坡的過程就是大家都開始artist化。因為有太多堅持，所以動不動就休團空窗。90年代在音樂品質上毫不妥協、但也努力做到讓大家都很容易就接觸到音樂。」