2007年5月16日
原文刊載於:http://www.oricon.co.jp/music/interview/070516_02.html
以西川貴教為中心組成的搖滾樂團abingdon boys school(以下稱a.b.s)發行了第二張單曲「HOWLING」,充滿現代搖滾風格的吉他樂句與激烈的節奏,體現了a.b.s驚人的創作能量。
撰文:森朋之
如果大家對我們有什麼期待的話,希望能顛覆那樣的期待
――新歌「HOWLING」是一首非常強烈的歌呢!
【岸】 嗯、資訊量很大呢。作曲是柴。
【柴崎】 一開始只是模糊地想說「想寫一首以riff為主體的歌」而已。不過隨著製作進行,整首歌的樣貌也不斷改變。
【西川】 在前製的時候就已經整個刷新了,以(柴崎寫的)原曲為骨幹,其他三人(西川、岸、SUNAO)要怎麼添加血肉,這是一大重點。發行了第一張單曲(「INNOCENT SORROW」)、如果讓大家對我們有什麼期待的話,我們希望這張單曲可以顛覆那樣的期待。
――節奏和樂句在充滿速度感的疾馳中複雜交錯,這需要很高度的技巧吧?
【柴崎】 就是啊,在作曲的時候我其實也覺得「在這個速度下要做這個樂句說不定沒辦法喔」,但就抱著一種「給我上啦!」的感覺寫完了。
【SUNAO】 老實說我一開始聽到就覺得「這也太累了吧」。是確認每一個節拍、一點點抓住那個節奏。
【西川】 話雖如此,但大家也不是只在那邊炫技呢。
【岸】 對,聽起來像是信手捻來、仔細一聽才發現「等一下你們在做這麼難的事嗎?!」這樣比較帥嘛。
──可以談談歌詞嗎?
【西川】 何要得到些什麼、就勢必要失去些什麼…像在做音樂的時候也是,不可能隨便靈感泉湧,都是絞盡腦汁拼命擠出來的。我覺得活著的苦是存在於許多地方的。戀愛也好、人生也好,整體的主題就是這個吧。
只要去做自己想做、覺得帥的事,就一定能做出好東西
─―原來如此。
【西川】 還有,既然音樂是這樣的狀態,那就勢必要強烈的詞彙才撐得起來。如果只是一般的歌詞就會被音樂淹沒。
【柴崎】 歌曲當中是有節奏的,也會去配合那些部分。
【西川】 每一個聲響都超強烈的啦,真的是,都沒有人在為唱歌的人想喔…
【岸】 才不是!就是因為有想到主唱才會變成這樣啦。要是不用這麼強的聲響,我們就會被吃掉啊。如果是歌聲更柔和的主唱才不會用這種聲響呢。
──四位的聲音彼此配合拉扯產生的張力,這正是a.b.s的魅力所在吧。
【西川】 是我們四個人的聲音、建構了樂團整體的樣貌。在決定歌名的時候也是,想要找到一個詞彙去表達這樣的感覺。
──透過「INNOCENT SORROW」和「HOWLING」,a.b.s.的音樂性和世界觀也一點一滴更加明確了呢。
【西川】 每一次都要更新紀錄啊,當收錄成專輯的時候這首歌又會是什麼定位,我想我們各自都有自己的想法。只要去貫徹我們自己想做的事、覺得帥氣的事,就一定能做出好東西。我們有這樣的自負。
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